СЛУЖАНКИ. ТЕАТР РОМАНА ВИКТЮКА
Зрители Праги/Чехии, благодаря многочисленным просьбам зрителей Германии, смогут увидеть легендарный спектакль «Служанки», так как организатор включил Прагу в гастрольный тур.
Постановка спектакля «Служанки» уже 30 лет является признанной визитной карточкой режиссера Романа Виктюка.
Спектакль, перевернувший в конце 80-х годов сценические традиции и на долгие годы ставший символом нового театрального направления в мире, до сих пор продолжает этим символом оставаться. Символом начала современного театра и снятия любых театральных «табу», проверкой публики на гибкость и широту восприятия и способность хотя бы на два часа подняться над бытом и заглянуть в неведомое.
Все годы существования «Служанки», пережившие уже три редакции (1988, 1992 и 2006), покорившие несколько поколений публики по всему миру и продолжающие покорять ее по сей день, остаются одновременно театральным «прорывом» и классикой, на которой учатся.
Пьесу Жана Жене, одного из ярчайших литературных провокаторов, представителя французского авангарда XX века, Роман Виктюк поставил, следуя рекомендациям драматурга: все роли в ней должны исполнять мужчины. Режиссер создал мощный вневременной «театральный ритуал»: исследуемые в нем тайны человеческой души не имеют срока годности, и сценическое долголетие «Служанок» – прямое тому доказательство.
Две сестры Соланж и Клер служат в доме у Мадам. Завидуя красоте и богатству хозяйки, служанки играют в Мадам, надевая ее платья и украшения, копируя ее манеру говорить и двигаться, – и заигрываются: анонимно клевещут на любовника Мадам Месье в полицию и решают убить хозяйку, виня во всех своих несчастьях едва замечающую служанок экзальтированную женщину.
По степени магнетического воздействия на публику, сценографической выверенности и художественному совершенству «Служанки» – один из лучших образцов виктюковской игровой эстетики и своеобразный манифест его театрального метода.
Спектакль представляет собой мощно заряженный синтез драмы, хореографии и музыки, в котором каждый жест, каждый поворот тела и каждая интонация работают на многократное усиление выразительности образа.
Сложный грим актеров, отсылающий к исполнителям театра кабуки, и подчеркивающие особую пластику тела костюмы добавляют происходящему на сцене дополнительную символическую нагрузку. Символы, маски, демоны, прекрасные чудовища – но только не три женщины (Мадам и ее служанки), но и один мужчина (Месье).
«Я считаю, что в «Служанках» играть должны мужчины. Именно мужчины» – отправная точка для не бытовой, символической и ритуализированной постановки, ставшей отдельным театральным брендом.
«Служанки» Виктюка – это квинтэссенция театральности, декларация бесспорного преобладания Игры над реальностью и абсолютное торжество красоты.
Этот спектакль на сценах Германии и в ПРАГЕ/Чехия!
Продолжительность 2 часа 30 минут без антракта.
Автор: ЖАН ЖЕНЕ
Постановка: РОМАН ВИКТЮК
В ролях:
Соланж - засл. артист РФ ДМИТРИЙ БОЗИН
Клер - АЛЕКСАНДР СОЛДАТКИН
Мадам - АЛЕКСЕЙ НЕСТЕРЕНКО
Месье - ИВАН НИКУЛЬЧА
Перевод с французского: ЕЛЕНА НАУМОВА
Режиссер: АЛЕКСАНДР ЗУЕВ
Сценография и костюмы: АЛЛА КОЖЕНКОВА
Хореография: ЭДВАЛЬД СМИРНОВ
Художник по свету: АНАТОЛИЙ КУЗНЕЦОВ
Музыкальная концепция: АСАФ ФАРАДЖЕВ
Помощник режиссера: ГАЛИНА МУЧИЕВА
Невероятно интересный вечер оживает Вас 14.4.2023, дорогой зритель!
Спешите за билетами!
Успейте заказать лучшие места!
SLUŽEBNÍCI. DIVADLO ROMANA VIKTYUKA
Dvě sestry, Solange a Claire, pracují jako živé služebné v domě Madame. Záviděli její krásu a bohatství a znovu představili Madame, oblékli si její šaty a šperky a napodobili její způsob mluvení a pohybu. Nakonec se ale nechají unést svou hrou: vrhnou anonymní aspirace na Monsieura, milence Madame, a odsuzují ho policii. Když zjistí, že byl Monsieur propuštěn, rozhodnou se Madame zabít, jednak aby unikli trestu, jednak proto, že ji vidí jako ztělesnění všech svých neštěstí a nízkého společenského postavení.
Roman Viktyuk představil hru podle názoru Jeana Geneta, že všechny postavy by měly hrát muži, a vytvořil silný divadelní rituál, který zkoumá věčná tajemství lidské duše. Služky, stejně jako další díla dramatika, nastolují otázky lásky a zločinu, krásy a chrabrosti, individuální svobody v opozici vůči společnosti, jejíž konvenčnost odmítá.
Služky byly inscenovány Romanem Viktyukem třikrát (1988, 1992 a 2006) a staly se jeho podpisovým představením a nejznámějším příkladem jeho jedinečné divadelní estetiky. Představení je syntézou dramatu, choreografie a hudby, kde každé gesto, každý pohyb a intonace umocňují expresivitu obrazu. Přesnost sady integrovaná ve stylu secese, složitý makeup vycházející z divadla kabuki a nápadité, ale minimalistické kostýmy - to vše přispívá k umělecké dokonalosti a symbolice služebných.
SLUZHANKI. ROMAN VIKTYUK THEATRE
Two sisters, Solange and Claire, work as live-in maids in the house of Madame. Envious of her beauty and wealth, they reenact Madame, putt on her dresses and jewellery, imitating her manner of speaking and movement. However, eventually they get carried away with their game: they cast anonymous aspersions on Monsieur, Madame’s lover, denouncing him to the police. When they find out that Monsieur has been released, they decide to kill Madame, both to escape punishment and because they see her as the incarnation of all their misfortunes and low social status.
Roman Viktyuk staged the play according to Jean Genet’s opinion that all characters ought to be performed by men, and created a powerful theatre ritual investigating eternal mysteries of the human soul. The Maids, as well as other works of the playwright, raise the issues of love and crime, beauty and turpitude, individual freedom in opposition to society whose conventionalities he rejects.
The Maids have been staged by Roman Viktyuk three times (1988, 1992 and 2006) and have become his signature performance and most renowned example of his unique theatre esthetic. The performance is a synthesis of drama, choreography and music where every gesture, every movement and intonation amplify the expressiveness of the image. The accuracy of the set, integrated in the style of art nouveau, intricate makeup stemming from kabuki theatre, and imaginative yet minimalist costumes – all add to the artistic perfection and symbolism of The Maids.